L’art sous le signe de la liberté

Le projet a vu le jour dans le cadre des festivités du 200e anniversaire de l’Indépendance du Mexique (1810) et du 100e anniversaire de la Révolution mexicaine (1910). Sélectionnés par une commission académique, les 52 artistes invités à y participer, parmi lesquels des artistes internationaux célèbres tels que Leonora Carrington, Mimmo Paladino et René Derouin, ont travaillé sur le thème de la « liberté ». 

L’identité culturelle au centre de l’attention 
Il en est résulté des œuvres explosives, tantôt de nature socio-politique, tantôt d’essence surréaliste ou abstraite, qui cherchent à répondre à la question de l’identité culturelle du peuple mexicain. Les feuilles, dont l’exécution fut confiée à de nombreux ateliers dans tout le Mexique, firent l’objet d’une édition à 100 exemplaires. La moitié d’entre elles fut attribuée à des institutions mexicaines, le reste a rejoint à titre de don des collections publiques prestigieuses dans le monde entier, dont celle du Musée des Beaux-Arts de Berne. 

Une immersion dans l’histoire du Mexique 
Il n’est pas pensable de traiter de l’art contemporain mexicain sans s’intéresser aux évènements historiques qui ont profondément marqué le Mexique : l’indépendance, qui libère le pays de la domination coloniale espagnole en 1810, et, une centaine d’années plus tard, la révolution du peuple contre la dictature de Porfirio Díaz. Depuis le début du siècle dernier, la confrontation à son identité culturelle, sociale et géopolitique et la réflexion sur les thèmes de la vie, de la mort et de la liberté sont des leitmotivs présents dans l’œuvre de nombreux artistes au Mexique. La gravure, avec ses tracts illustrés et lithographies, joua en particulier un rôle essentiel durant la Révolution. Les feuilles présentées dans l’exposition relèvent de techniques d’impression diverses et leurs motifs, pour l’essentiel exécutés en noir et blanc, vont des symboles de la tradition populaire aux représentations figuratives ou abstraites. L’exposition au Musée des Beaux-Arts de Berne est organisée en quatre sections thématiques : histoire, figuration, surréalisme et abstraction. Elle permettent au visiteur de s’immerger dans l’histoire et la création contemporaine du Mexique. 

Avec des œuvres de : Fernando Aceves Humana (*1969); Franco Aceves Humana (*1965); Per Anderson (*1946); Mario Benedetti (*1938); Pilar Bordes (*1948); Marisa Boullosa (*1961); Pier Buraglio (*1939); Leonora Carrington (1917-2011); José Antonio Castillo (*1958); Francisco Castro Leñero (*1954); José Castro Leñero (*1953); Patricia Córdoba (*1973); René Derouin (*1936); Helen Escobedo (1934-2010); Manuel Felguérez (*1928); Javier Fernández (*1951); Demián Flores (*1971); Arturo García Bustos (*1926); Emiliano Gironella (*1972); Roger von Gunten (*1933); Raúl Herrera (*1941); Cisco Jiménez (*1969); Joy Laville (*1923); José Lazcarro Toquero (*1941); Nicola López (*1975); Luis López Loza (*1939); Gabriel Macotela (*1954); Javier Marín (*1962); Rubén Maya (*1964); Mónica Mayer (*1954); Adolfo Mexiac Calderón (*1927); Flor Minor (*1961); Terumi Moriyama (*1969); Guillermo Olguín (*1969); Irma Palacios (*1943); Mimmo Paladino (*1948); Alejandro Pérez Cruz (*1966); Enrique Pérez Martínez (*1975); Joel Rendón (*1967); Luis Ricaurte (*1964); Betsabé Romero (*1963); Rafael Ruiz Moreno (*1969); Alejandro Santiago (*1964); Ana Santos (*1978); Monica Saucedo (*1966); Raymundo Sesma (*1954); José Martín Sulaimán (*1958); Eloy Tarcisio (*1955); Roberto Turnbull (*1959); Andrés Vázquez Gloria (*1971); Saúl Villa (*1958); Boris Viskin (*1960)

Contact : Brigit Bucher, , T +41 31 328 09 21
Visuels : Marie Louise Suter, , T +41 31 328 09 53

Images et documentations